La evolución de los personajes LES en las series de televisión

Año 2001, capítulo cinco de la séptima temporada de uno de los mayores fenómenos televisivos para adolescentes Made in Spain, Compañeros. Marta confesaba a una de sus profesoras que le gustaba alguien, y ese alguien era su amiga Sara. Confundida y llena de dudas se hacía mil preguntas sobre lo que eso podía significar. Lo que no sabía era que estaba buscando consejo en una monja y que la pobre acabaría debatiéndose entre lo que decía su doctrina y lo que de verdad creía correcto.

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Y si Compañeros daba una imagen positiva, Al salir de clase, una de las mayores canteras de actores de nuestro país, hacía todo lo contrario. Clara, interpretada por Laura Manzanedo, pasó de declararse lesbiana a descubrir que lo suyo era un trauma causado por los abusos de su padre. Quizá ya habían cubierto el cupo de personajes homosexuales con el interpretado por Alejo Sauras, todos sabemos que dos son multitud.

Años antes, al otro lado del charco comenzaba a emitirse una de las mejores sitcoms que, en mi opinión, ha dado la historia de la televisión: la mítica Friends. Ross, paleontólogo de profesión, no daba crédito a sus oídos cuando su exmujer, que meses antes le había abandonado por una mujer, confesaba estar embarazada de un hijo suyo. Durante diez geniales temporadas, asistimos a los rifi rafes entre Ross y la nueva pareja, la boda de estas y a cómo Ben, que así llamaron al querubín, era criado con total normalidad por dos madres y un padre. Esa imagen de normalidad era la excepción que confirmaba la regla. Y, aunque el panorama ha ido cambiando, hay que reconocer que somos más de dramas que de comedias… Bueno, bien mirado, lo que de verdad, de verdad nos va, son los hospitales.

Desde que en Urgencias la doctora Weaver descubrió su orientación sexual gracias a la doctora Legaspi, tenemos una simbiosis especial con el mundo de la medicina. Todo buen hospital que se precie, o centro de salud, o ambulancia, cuenta con alguna de nosotras. Callie y Arizona en Anatomía de Grey, Maca y Esther en Hospital Central, Trece en House, la enfermera Kelly en La enfermera Hawthorne, Laura y Esra en Malaika, doctora Chloe Artis en Mental, Leslie Shay en Chicago Fire, etcétera, etcétera, etcétera. ¿La razón? Nos ponen los uniformes, está claro.

Algo parecido ocurrió con los institutos cuando South of Nowhere y Sugar Rush aparecieron, no sin cierta polémica, en las parrillas estadounidense e inglesa con las primeras “protagonistas” homosexuales en series para adolescentes. Después llegarían otras como Skins, Hollyoaks, Hand aufs herz, Pretty Little Liars... y así hasta el infinito y más allá. Más sorprendente es, a priori, el caso de las telenovelas, sobre todo si transcurren en la posguerra española y el público objetivo son mujeres de más de sesenta años. La relación entre Ana y Teresa en Amar en tiempos revueltos fue un gran hito que dejó varias escenas para la posteridad. Cómo olvidar esa rosquilla compartida o aquel beso apasionado frente al mostrador de la tienda. Y encima, según me ha comentado mi suegra, han fingido su muerte para vivir felices con otra identidad en Argentina. Resulta un poquito irónico si comparamos esta historia con la vivida por Pepa y Silvia en Los hombres de Paco, que siendo, al menos en sus comienzos, una serie cómica, acabó como el rosario de la aurora.

Quizá una de las pioneras en este género televisivo fuera Todos mis hijos, emitida en Estados Unidos desde 1970 a 2011. Bianca, una de las hijas de la protagonista, se casó con una mujer, tuvo hijos, se divorció y reencontró el amor de la mano de su amiga Marissa.  Si queréis encontrar su historia, Minx fue el alias con el que las bautizaron. En el mismo escalón, aunque no tan longeva, estaría la alemana Verbotene liebe, eso sí, tiene el mérito de que, en los casi veinte años que lleva en antena, ha tenido más de uno y más de dos, personajes homosexuales con sus respectivos romances.

Un esquema que se repite mucho a la hora de introducir un toque lésbico en una serie, como quien añade picante a la comida, es el siguiente: personaje femenino, hasta ahora abiertamente heterosexual, conoce mujer abiertamente (o no) lesbiana y tienen un apasionado (pero abocado al fracaso) romance. Así fue, por ejemplo, en O.C. entre Marissa y Alex. ¿No creeríais que la protagonista al final acabaría con la chica malota en vez de con el chico malote? Angelitos… Caso curioso fue el de la serie Héroes cuyos productores, en vista de su cada vez más evidente caída de espectadores, decidieron que Claire tuviera una relación con su compañera de facultad en un intento por relanzar el interés de la misma. Lamentablemente no funcionó, fue cancelada pocos capítulos después, dejándonos con la duda de si su historia duraría o se quedaría en mera anécdota.

Usar un contexto (o subtexto) lésbico para atraer audiencia, no es tan descabellado como pueda parecer, pues, aunque no seamos muy visibles, a veces nos hacemos oír. Por ello uno de nuestros mayores iconos televisivos, Xena, la princesa guerrera, de ser una mujer con una relación de amor-odio con Ares, el dios de la guerra, pasó a una de amor-amor no consumado con su compañera de aventuras Gabrielle. Y es que, a medida que más y más de nosotras nos sumábamos a la idea (o fantasía) de que entre estas dos mujeres había rollo bollo, más guiños hacían los guionistas al respecto. En las últimas temporadas fue algo más que evidente. Con eso nos bastaba, pobrecitas, porque beso, lo que se dice beso, no hubo. Es lo que tenían los noventa, en el 2010 Xena sería una súcubo bisexual debatiéndose entre el hombre lobo y, como no, la doctora buenorra (Lost Girl). Y es que, hay que reconocer, que el género fantástico o de ciencia ficción no nos sienta nada mal (Buffy, cazavampiros, Stargate Universe, True Blood, Defiance…).

Nuestra imagen en la televisión ha ido avanzando poco a poco, casi al mismo ritmo que la sociedad en la que vivimos. De tener una presencia, en la mayoría de los casos, casi anecdótica (por no decir subliminal), hemos pasado a secundarias de peso o a coprotagonistas en series corales.
Lo más positivo es que, poco a poco, la mayor parte de las tramas que protagonizamos ya no se centran en nuestra sexualidad, en salir del armario o en autoaceptarnos, sino en el contexto social que nos rodea (Bomb Girls), nuestro modelo de familia (The Fosters), o en que formamos parte de un experimento de clonación humana (Orphan Black).

Patricia Reimóndez (deprincesasymeigas.com)